诗 시

很多年以前我还是个学生，老师说我有写诗的天赋。那时我还小，并不知道什么叫做诗。就像很多年以后，我也不知道到底要写满多少苦痛，才能完成我人生的诗篇。无人知晓，就像河流只能静静的流淌。所有人想知晓，就像河流一直在流淌。

和《黑暗中的舞者》形成一组对照，在感官记忆丧失的漫长挣扎中留存稍纵即逝的灵感。美和艺术不过是行将消退的生命中的一节浮木，现实的控诉再也难以激起死水微澜，女性永远在以自我的牺牲为某种更理想的世界做注脚。

李沧东，在一部一部电影中，我更加了解他，觉得他更含蓄了。在这场独角戏中，他让你看到几乎全部的她，但隐藏起的那一部分更引人思考。看完片子，和兔讨论此片的种种特点，叙事角度、镜头风格、主题等。猛然发现，虽然能更清楚的分析他的风格，但我们没有了看完《绿洲》时的那种沉浸与感动。

影片有不少抽离的时刻，男性同盟中抽身去隔窗观花，下车去野外吹风淋雨，走在田间因甜杏“投身向地”而感怀，坐在树下听鸟声啁啾，李沧东似乎强调作诗/艺术与现实的距离，有某种逃逸、忘怀的情调，包括对自己的仔细妆扮，但笼罩在鲜明的阶层生态里，美，又生出了伦理、乃至“诗教”的意味，外婆一直在这种裂隙中发问，回答她的，却只有自然的情境、自然的病变与自然的欲望（浴室裸戏歪打正着了女性的主体性），落花有意，流水无言，最后的空镜游荡，仿佛以时空为名词，剪辑为动词，主语退却了，诗篇对生活的超脱，要用life本身来达成。

诗人里最会拍电影的，导演里最会写诗的。忘不了《诗》里涓涓河流的声音，流淌着衰老的容颜、流淌着罪恶的种子、流淌着自然的韵律、流淌着诗人的凝望、流淌着绝望的呐喊。【哔哩哔哩】