杀马特我爱你

和三和大神的困境是一样的，但他们有头发护体。

之前看到好多文章都停留在审美（某种意义上是审丑）的层面上讲杀马特，但杀马特的前史被抹去了。杀马特作为一种风格的流行和残酷、枯燥、掠夺性的工厂生活互为线索，“好想我的头发像风吹扬带我飞翔飞过工厂的高墙”，高高梳起的头发代表始终想要确认和寻找的主体性、价值认同和群体间的互助、联结。915段工厂流水线和工人生活录像的记录是残酷的，我们意识到我们可能作为掠夺者，作为生产链条上剥削的参与者，也在某个瞬间意识到「他们」就是「我们」。 导演为杀马特作为主体的叙述留下了足够的空间，也提供了从兴起到式微的发展脉络，但仍然没想明白2012年对杀马特的围剿是如何发生的，这种追问和当下许多现实问题相关联；而再到2018年，杀马特再次走入主流视野，意涵发生了变化，内部有了割裂，但管控的那个主体更加蛮横，也更加难以抵抗。

根本没法想到外表如此“奇怪”的人，内心是这样的温柔和单纯。杀马特造型是他们对社会对无望的未来对荒谬的生活的反抗。用这种身体改造的方式彰显个性区别于其他人，这群十二三岁就要进场糊口孩子成为了他者。罗福兴是真切感受到那种绝望的，如果进场了，一辈子都是在厂里务工，毫无上升途径，也没有身份认同，所以杀马特应运而生，更是一种苦中作乐圈地自萌，他们根本不想以杀马特的造型改变什么，只是体会到了家友情和所谓的“酷”。他者是可怕的，但是同化他者更可怕。强行同质化杀马特后，并没有任何新出路的出现，于是两个相差甚远的世界在不断重合。在屏幕前观看的他们口中的“大学生”更可怜，在未来和他们一样被生活锤过之后，甚至连一段可供回忆的青春都没有，一点被记录的价值都没有。既然通向加缪的道路被切断了，那也只能逐渐向萨特靠拢了。

可以跟三和大神的那个纪录片放在一起看，背后凸显的城乡关系、留守儿童、工业异化等问题有很多相似之处。对其中一位被访说的话印象深刻，杀马特其实是一种伤感，我们的不正常是你的正常。看似夸张浮华的发型，背后却是一种受损的主体性。通过对身体某一部分的把玩，主体在自身内部寻找了一种解脱，而向外则是各种阻碍。结尾的歌好听又很伤感， “好想我的头发像孔雀一样 带我飞翔 飞过工厂的高墙”。

身体从来都是权力的场域。 Proletarians唯一拥有的是他们的身体，但也从来没有真正地拥有他们的身体。